封神第一部：朝歌风云
商王殷寿（费翔饰）勾结狐妖妲己（娜然饰），暴虐无道，引发天谴。昆仑仙人姜子牙（黄渤饰）携“封神榜”下山，寻找天下共主，以救苍生。西伯侯之子姬发（于适饰）逐渐发现殷寿的本来面目，反出朝歌。各方势力暗流涌动，风云变幻端倪初显。
《封神第一部：朝歌风云》是部诚意满满的影片。无论观众是否觉得故事和视觉效果满足了期待，至少从大量制作细节中都能看得到主创人员花的功夫和心思。对于中国电影来说，它的上映，就成为了事实上中国魔幻神话题材制作的天花板。
所幸上映了，甚至也不像其他拖了太久的影片，最终只能勉强把烂泥捏成四不像的塑形拿给观众看。事实上《封神第一部》的制作完成度是相当高的，是一部远超工业水准线的作品。可以想见，其中包含了大量乌尔善导演的执着、坚持和对影像质量的高标准要求。
虽然说《封神第一部：朝歌风云》，逃不开它的商业盈利前景和工业创新，但影片内容仍然是电影的最大价值。电影虽然是部魔幻片，但它的故事改编又必须符合一定的传说走向。就像唐明皇和杨贵妃的故事，无论怎么改，基本的人物关系都不能大动。在这个基础上，电影保留了不少观众熟悉的典故，但在人物动机、环境情势的塑造，重新塑造了一种符合历史演进的故事逻辑，也更能让现代观众理解其中种种人物的情感和选择。总体成为了一部虚构历史的“历史电影”。情节走向大体符合中国朝代更替的故事：一个昏君和暴君，因为治国无方贪图享乐，使百姓生灵涂炭，而众多更具智慧和勇气的诸侯，联合起来反抗暴政，最终推翻昏君建立的新王朝。
该片的情节演到姬发和父亲姬昌一起逃离了纣王统治，终于回到家乡西岐，为下一步大规模反抗开始积蓄力量。其中“回家”成为主要人物最为重要的动机和情感线索，而青年姬发完整的成长和变化，也让他成为影片最为关键的核心主角。
另一面，则是纣王如何在妲己的协助下，变成了一个必须要被推翻的暴政，相比“红颜祸水”的传统观念，影片更强调最初还算得上是个豪杰的纣王，因为对权力的争夺和滥用，最终变成了故事中的反派大魔王，一定程度上消除了对女性刻意的妖魔化塑造。
而第三条线索则是半神姜子牙带着两个助手杨戬和哪吒，代表想要拯救凡人的天庭，介入了朝廷的政治斗争，并初识了妖道申公豹，为之后“神仙打架”的情节进行了合理的铺垫和人物准备。作为人物众多的神话谱，本片的故事改编是相当清晰的，能从纷繁复杂的众多人物和线索中提炼出主线矛盾，描绘了一条为“天下寻找明君”的正邪交锋路线。若干重点角色，比如耳熟能详的姜子牙或是吸引眼球的妲己，都作为故事中个性鲜明的配角出现，虽然个性和形象突出，却也没有锋芒太露，基本都算是平稳。
在故事之外，本片的另一大特色就是美术造型和CG视觉效果。而这一向是乌尔善导演的强项。魔幻片，其实一大问题就是“从来没见过魔幻场景”该怎么塑造？而“封神”中更有许多历史真实的投影，美术风格自然更需要深思熟虑，结合当时的历史文化风格来考虑，不能毫无根据地乱来。事实上之前在预告片和宣传图案中，观众充满对美术风格的怀疑，但在成片中这些疑惑基本都烟消云散了。除了天庭一段的整体设计，用色稍显艳丽和“卡通”了一些，其他大量涉及宫殿庙宇、野外战场、山野树林的场景，美术风格都是扎实和厚重的。
从全片第一段旁白诉说故事背景开始，画面配合着CG制作的仿青铜器纹样插图，就体现出影片的考究。其后美术大到城池楼宇的建筑设计，小到服装饰品和酒杯武器的造型，大部分都没有突兀之处。虽然离商周的朝代背景略远，却大部分符合一种中式古典的粗犷风格，没有其他影片中常被人诟病的“日本式设计”。特别在视觉上，区别于代表周朝的农耕文明，商纣王生活的环境中时不时能看到野兽出没的身影。包括庙堂祭祖的贡品，一闪而过的画面中都是直接使用生肉，可以想见制作人员对这段历史做过细致的研究，尽量贴近当时的时代环境。
而在战斗设计上，从影片开场的“火中战马”，到结尾的“石狮子”追逃，都是非常华丽的视觉设计。以魔幻片来看，总体都算得上颇有想象力。
故事上，《封神三部曲》将历史与神话融合，以姬昌父子与殷寿父子两条情感线路为主线，勾勒出王朝更迭的宏大画卷；人物塑造上，几位主角的改编可圈可点，尤其是殷寿，不同于大众既定认知，而是更具丰富的人物动机和性格，大胆又不失历史真实。在视觉呈现层面，《封神三部曲》重组元明道教水陆画艺术，宋代的山水画，殷商时期青铜器文化的视觉元素，用精致的服化道和特效呈现出独属于中国的影视美学，为观众呈现出中国神话史诗的视觉盛宴。从电影呈现角度看，该片交出了上乘的成绩单；从行业意义看，它又是中式美学与中国电影工业化的一次融合、碰撞。这样的作品，需要创作者对传统文化有着敬畏之心和创新勇气，也依赖于中国影视工业的发展和技术的不断突破。十年一剑的“封神”，其实是中国文化与中国制造的双向奔赴 。
影片最具突破之处，在于显著的史诗品格。中国电影创作不乏神话题材，但缺少神话史诗。《封神第一部》全景式地建构了殷商末期的政治格局，勾画出人、神、妖交织纠葛的奇幻图景，演绎了一段跌宕不已的权斗游戏与人伦悲剧。片中角色繁多，但性格鲜明各异，人物的典型化较为成功。尤其是纣王的野心与暴虐、姬昌的坚忍与仁善，令人印象深刻。作为“封神三部曲”的开篇，影片既独立成章，也拉开了一个更加恢弘的封神宇宙的帷幕
《封神第一部：朝歌风云》以现代电影工业为载体，通过“十年磨一剑”的韧性，逼真重构了波澜壮阔的殷商神话史诗。从中西文明和影视产业比较的视域来看，该片的出现，一方面以创造性转化的方式呈现了东方史诗的独特魅力，另一方面又以创新性发展的探索，丰富了中国电影学派艺术表达的可能性。电影开篇的冀州之战，商朝军团的装备、阵列等，能看出好莱坞古代战争题材大片的影子，明显与真实历史不符，但艺术化的想象处理，给予观众完美的视觉冲击。殷寿穿越火线立马城头的画面，复刻了法国新古典主义画派奠基人雅克·路易·大卫的《跨越阿尔卑斯山圣伯纳隘口的拿破仑》，对于人物形象和性格的塑造起到了极大的推动作用。
有大量西方艺术作品为参照，然而在更繁复的细节方面，影片以丰富的笔触浓墨重彩地礼赞了东方美学的精髓。商朝军团的阵列虽有夸张之处，但将士们的铠甲却如实地采集了中国古代军旅服饰的文化元素。纣王登基祭天的场景，较为忠实地展现了商朝国家祭祀的恢弘气势，尤其是对《诗经·商颂·玄鸟》的唱诵，令观众直观感受到商朝文明的神秘与肃穆。由于商人尚白，昆仑山一众仙人白衣飘飘的服饰设计就有了充足的史料支撑。而朝歌城的布局、守城神兽的设置，商王大殿的格局、装饰等，无不是中国传统美学的极致表现。
借助现代电影工业体系，影片创造性运用东西方史诗性艺术表达的策略、模式和手段，熔铸了具有东方特色、符合现代中国观众审美想象的视听语言，在艺术形式层面完美达成了神话史诗电影的感染力、冲击力和亲和力。
该片以中国传统的“五伦”为基础，一方面补齐了小说中不甚明确的兄弟、朋友两个伦理面向，进一步丰富故事矛盾和人物形象；另一方面则将全片的价值表述，收拢到对于真、善、美等贯穿古今的中国伦理价值上，并予以进一步强化。
在兄弟伦理方面，影片增加了负面的殷寿杀兄和正面的伯邑考救弟情节；在父子伦理方面，增加了负面的殷寿弑父和正面的伯邑考救父情节。这些内容的补充与增加，配合原本的杀妻灭子情节，增强了影片的戏剧冲突，从伦理方面塑造了殷寿不忠不孝不悌不仁不慈的形象，并以对比叙事强化了姬昌、伯邑考、姬发为代表的周人群体正向的伦理形象，为伐纣故事奠定了伦理和人性的合法性基础。
在扩充传统伦理价值的同时，影片也以创新性视角重构封神故事的价值体系，以顺应新时代受众的审美期待。全片有四处最具时代性的调整：一是将姬昌食子从明知而为调整为不知而为，使得姬昌从一个狡猾的智者转变为有血有肉的慈父；二是将殷郊束手就戮调整为激烈的反抗赴死，深化了经典的父子冲突母题，呼应当下年轻群体自我意识的张扬；三是增加了以姬发和殷郊为代表的朋友伦理叙事，与第二处调整共同完成了对年轻受众的观照和笼络；四是将纣王的暴虐从“红颜祸水”的影响调整为内心对权力的渴求，使封神叙事转变为人性与欲望的缠斗。借助这四处调整，影片拓宽了原初叙事的人性价值维度，实现了神话叙事与现实人生的对接，使作品更具时代性。
通过五重伦理的嵌套与调整，影片较为完整地表达了以慈孝、信义、奉献为代表的传统价值观念，同时以殷郊、姬发的个人成长表现出对青年人的价值期许，并将上述叙事创新性转化为真、善、美的新时代价值表述，使传统价值具有了新的时代内涵，实现了影片价值层面的共情共振。
该片有别于其他影视化探索的重要特征，就在于其从创作之初就搭建了宏大的史诗性叙事结构，匹配了兼具经典和时代性的价值表述话语，并以日臻精妙的影视技术为作品包裹了富有诗意和感染力的东方美学外衣。
在中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的进程中，以影视为代表的年轻态艺术门类，不仅可以为中华传统优秀文化提供几近完美的视听呈现，更可以不断聚拢关涉“两创”伟业的年轻群体。因此，该片既是东方神话史诗电影的华丽亮相，也是中国电影学派推进“两创”的成功实践，在东方史诗影视化征程中迈出了坚实的一步。
反骗警察
警校毕业班学生高仁（周澄奥饰），车站长大，是曾经名震江湖的巨骗马十方的关门弟子，随师父知晓“正提反脱、风火除谣”千门八将，了解哄骗、婚骗、谎骗、诨骗、诳骗、坑骗、串骗、局骗、拐骗等各种骗术，是警界反诈骗的苗子。班长姐安玲玲闺蜜遭遇杀猪盘，高仁带领警校反骗五人组和混混李小拐等多次交锋获胜，诈骗头目蒋爷对他又爱又恨。市公安局领导识人善任，队长邹蕾化妆富婆协助高仁，成功卧底诈骗团伙内部，以身犯险帮助市局，掌握了团伙校园贷、套路贷、零元购、虚拟货币投资、赌博设局、冒充公检法、刷卡消费等诈骗动向，获取了关键证据，堵截了赃款，最终破局，成功捣毁这个隐藏中州数十年的诈骗团伙集团。渤海省中州市经侦支队特侦大队虽侦破“众鑫”集资诈骗案，但主谋和大部分被骗账款不知所踪。逃脱的团伙头目蒋兆龙让跟班李小拐找地方躲起来，李小拐找到朋友——刁思茂。支队长丰子英和特侦大队长邹蕾下决心，一定要将这个团伙连根挖起。根据描摹画像，比对出一个嫌疑人——刁思茂。 渤海警院学生安玲玲发现好友童美雪近期变化很大，请同学高仁帮助分析后，判断她可能遇到了“杀猪盘”。高仁跟大家设计行动计划，要救童美雪出水火。经过调查，他们查到童美雪的“海归杨哥”的真名叫——刁思茂。此时刁四毛在李小拐的帮助下，不断的甜言蜜语让童美雪深陷情网。他不知道，刑侦支队外勤和高仁反骗团队，两边同时追踪他的行动已经开始了。在钱宝家的店里，刁四毛、高仁团队、支队外勤三方“意外”相遇了。高仁一番连蒙带唬找到了刁做“杀猪盘”的证据，还将信息传递给后边跟踪的外勤。他们不知道，支队的计划被他们破坏了。丰支指示按兵不动，邹蕾到警院实地考察，安玲玲带童美雪见邹蕾，童美雪得知真相后崩溃了。李小拐蛊惑刁四毛继续着后续的套路，童美雪决定以身犯险，彻底斩断对方的魔爪，以免别人受骗。此时钱宝讨好她，要请大家去野炊，被心情极度糟糕的童美雪拒绝了。高仁面对邹蕾表现的不是很恭敬，墨队长生怕他自毁前程，却不知这是高仁有意为之。童美雪继续跟刁四毛联系，网络另一头的刁、李合演双簧，以为杀猪成功的他们根本不知道，此时他们已经被反套路了。
巨齿鲨2：深渊
乔纳斯·泰勒（杰森·斯坦森饰）与科学家张九溟（吴京饰）双雄联手，进入海底7000米深渊执行探索任务。他们意外遭遇史前巨兽海洋霸主巨齿鲨群的攻击，还将对战凶猛危险的远古怪兽群。惊心动魄的深渊冒险，巨燃巨爽的深海大战一触即发。
《巨齿鲨2：深渊》虽然是以深海怪兽大片作为内容载体，却鲜活地塑造了张九溟这样一个能文能武又自信幽默，具有领导力同时又善于和国际团队合作的当代中国人角色，展示了丰富的中国文化细节，诠释中国式的精神内核，让中国观众观影时倍感亲切。该片中还穿插了不少生动有趣的中文台词。脱险后，吴京对队友说：“刺激吗？亲”，更加贴合中国人的说话习惯，而不是机械地翻译中文，也让外国观众感受原汁原味的中文魅力。同时，该片没有仅仅停留在中国元素的标志符号意义上，而是更多地深入到中国文化的精神内核。
在“中国人自己的怪兽电影”的口号声中，吴京与杰森·斯坦森联合主演的《巨齿鲨2：深渊》以1.4亿元的首日票房取得开门红，表明观众对此类题材及演员班底的认可。
不过，伴随着《孤注一掷》的大规模点映和提档，以及《封神第一部》的长尾效应，《巨齿鲨2：深渊》后劲疲软，截至记者发稿，该片在内地上映七天票房刚刚过5亿元。影片的口碑与前作一样不佳，网络评分仅5.6。从点评来看，这部主打轻松愉悦的暑假档“打怪兽爽片”剧情漏洞百出，也应了网友的话：爆米花香味浓却不耐品。
12金鸭
昔日風靡一眾女士的鴨界萬人迷張近萊Future(吳君如飾)當年因受到感情重創,避走了泰國頹廢過活。幸得到好友魯老師的激勵,他決定回到香港,並找到健身教練Rocky相助重練鋼條身型,雄心壯志要在鴨界重振雄風!然而Future意想不到,香港數年人事幾番新,就連鴨店也都有著大大的變化!他賺女人錢的地方已由從前的夜場變成了現在的安老院、內有乾坤的泰式菜館等...面對環境轉變,Future帶住鴨仔狄偉、流雲、金融陳迎難而上,盡全力配合客人各式各樣的要求,為她們送上了快樂。Future以真心待人,故也得到眾多貴人如安老院的媚姨、賣補藥的King哥、泰菜館老闆鍊球、Poy及老鴨鵬于晏等等的相助。終於他終得到了一個千載難逢的機會,就是被當紅名媛梁李笑茜選中,將與一眾鴨仔隨她上電視表演節目跳舞,隨時一舉成名!眾人感激Future的帶領,亦已準備好大展身手,可是在最後關頭,Future卻因領悟到做鴨其實是要帶給客人快樂的真諦,而選擇白白放棄了表演機會...
旁观者国语
女警姚自如（王敏奕饰）对周遭的声音、光影，甚至他人的情绪感受都特别敏感，凭此天赋解开凶案的迷思。如私下一脸“高冷”，甚少与人建立紧密关系，在旁人眼中，她是城市里的“旁观者”。“兔子洞”店长王觅希（周柏豪饰）希望每位食客能暂时抛开生活压力，放松心情享受“小确幸”。希的脸上永远挂着一抹微笑，他喜欢听客人的故事，却从不分享自己的故事。如查案时往往把情绪和感受投放进去，每当如与希闲聊后，有结未解的情绪便得以舒缓，久而久之两人愈见投契。
此时出现了两宗凶杀案，受害者生前都是曾间接令亲人死亡的“旁观者”。如觉得凶手是同一人，决意要将连环凶手拘捕。然而，调查愈深，如便愈能感受凶手的内心，甚至拉近与“他”的关系，使她陷入矛盾中⋯⋯如能否抑压内心情绪，亲手拘捕真凶？
